不可思议的旅程｜《另一面的我》观察员手记

3月15日，《另一面的我》2021春季巡演于北京兴隆小学拉开了帷幕。我们邀请了场外观察员来围观这个教育剧场项目，本文是观察员罗敷的观察手记。

“这里面是装了什么？”

戏演完了，抓马的表演老师琪琪，豆豆和十一在收拾道具。被叫回去上课的孩子们有一些半路又折回来了，溜进来围着老师问。

十一老师（剧中演小志）说：“吃的呀，小志平时喜欢吃的零食。” 一边把衣服塞进小志的粉色书包。

“里面真有零食吗？”小姑娘问。

“真是零食，不信你看。”十一老师顺手拿出来了几个，都小朋友平时吃的小点心，独立小包装那种。
小姑娘还是有点狐疑，“我想看一下，可以吗？”得到同意，小姑娘把手伸进去了。书包口开得大大的，小志的书，小志的衣服都在里头一下子就看到了，小孩的手扒拉出来小志的零食，带出来好多树叶，撒了一地。

这些树叶是剧中小志穿过墙的裂缝到达的森林里的东西。森林里的男孩（琪琪演）跟小志说，如果拿起一片树叶放在耳边仔细地听，就可以听到树叶说话的声音。

故事跟现实搅在一起了。看着面前森林里的树叶，粉色的书包，还有边上小志经常裹着的一块毯子，小姑娘有点恍惚。另一个孩子不好意思地问：“那这故事是真的吗？”

这故事真的假的？

孩子们左顾右盼地大声议论。在舞台上表演吃东西，居然真的吃！

这个“真吃”刷新了很多人的戏剧观。平时我们进剧场看戏，观众席和舞台之间拉开的隔断会以一种物理意义上的距离暗示我们，台上的是故事，假的，跟自己关系不大，看完要是感动的话顶多流点眼泪然后心满意足地回家。但是抓马的教育剧场理念是完全沉浸式的，只要进去看戏，无论舞台还是观众席，都是剧场的一部分。故事演着演着就从台上延伸到了台下，作为观众你不知不觉地就成为了戏剧里的一部分。

比如剧中小志很喜欢的那本故事书在戏中反复出现。

老师向坐在观众席的小朋友发出邀请：我们来看，平时小志会把这本书放在哪个地方？

有个小女孩马上举手上去扮演小志。她上去，把那本书藏在了小志的枕头底下，认为这个地方不容易被妈妈发现。

还有戏中反复出现的大毯子。妈妈每次叨叨的时候，小志会用这个大毯子紧紧地裹住自己。

老师：小志为什么用大毯子盖住自己？

孩子：可以躲起来。

老师：为什么要躲起来？

孩子：这样就看不到妈妈呀。

老师继续问：那，披上毯子是什么感觉呢？

有个小男孩自告奋勇上去了，披上了毯子。台下的小朋友认为他们的同学披上了毯子很可怕，“像鬼”。

男孩却说：他在里面又黑又闷，会出汗，可是觉得安全。

好多的孩子想上去尝试，台下非常活跃。

我看到的这场是兴隆小学版本的《另一面的我》。之前这个剧在中国儿童中心演出了半个月，反映非常好。讲的是九岁的孩子小志和妈妈之间的故事，爸爸一直以画外音的方式被暗示“缺席”，所有的事情都落在了妈妈身上，妈妈要上班，还要照顾小志，看上去总是很焦虑。

小志呢，她基本上就听不见妈妈在说什么，她生活中所有的事情都围绕着学习。直到有一天，小志家的墙上出现了一条裂缝，裂缝越来越大，最后小志从裂缝里进入到另一面，居然是她喜欢看的那本书里的世界：森林，男孩，女巫……

搞不清楚自己是在台上还是台下

这个戏无论结构，剧情和表演都堪称完美。

但在这里我更想致敬抓马教育的先锋精神，因为需要表演老师一次一次故意打破舒服区，把剧场的一部分权利交给观众。但是每一场演出观众是不同的，那么现场的不可控性对于整部戏来说就显得有点儿危险，有点儿像关掉提词器的演讲，很容易就滑到失控的边界。另外台上台下能不能碰撞出火花能碰撞出什么火花没有人能预料，一切都是未知，如果不具备专业和丰富的剧场经验，要hold住现场非常难。在这一点上，抓马戏剧为教育剧场提供了实验意义上的典范，老师慢慢引导观众进入情境，关键时候抛出问题，点着思考的火苗，并让它们充分地燃烧。

戏演到最后你会完全入戏，搞不清楚自己是在台上还是台下，区分台上台下重要吗？